Proprietária da franquia, Andrea Senna apresenta a nova edição da tradicional Mostra Artefacto que abordam o tema “Meu Lugar”
Meu lugar é o tema da Mostra Artefacto 2024, apresentando ambientes que promovem um real encontro entre dois talentos criativos: arquitetos – e/ou designers de interiores -, e seus homenageados. Arquitetos e designers de interiores são criadores hábeis na tarefa de materializar lugares para outros, mas que continuam sendo, em essência, seus. Assim, em 2024, a Mostra Artefacto se propõe a investigar esses dois mundos, convocando cada profissional a se inspirar em uma personalidade para, a partir de sua vida e obra, projetar um espaço exclusivo. Ou, em outras palavras, um lugar no qual seu convidado – mas também eles -, pudesse chamar de seus.
Arte e design. Música e mobiliário. Literatura e moda. O contato direto com a natureza, mas também a necessidade de aprimorar as condições de conforto. Muitos foram os aspectos envolvidos na construção dos 13 ambientes que compõem a mostra deste ano. Espaços capazes de trazer à tona algumas questões nem sempre abordadas: Afinal, qual o meu lugar neste espaço? O que nele reproduz meu estilo e valores? Ou, por outro lado, o que o torna tão familiar e reconhecível a quem ele se destina?
Em paralelo, a coleção Edition 2024 Artefacto dialoga com a leveza, com o movimento, com o resplendor da natureza, por meio de peças que desvelam um design contemporâneo com caráter intemporal. Característica marcante da parceria de longa data da marca com a diretora criativa Patricia Anastassiadis, que apresenta, este ano, sua sétima coleção de mobiliário autoral.
“Nós estamos vivendo tempos difíceis, ansiosos. Na intimidade, buscamos conforto e escape. A coleção nasce de um desejo de conexão com a delicadeza. Parte de um diálogo com o feminino e de um vínculo com o natural. A ideia era encurtar a distância entre o móvel e a obra de arte. Mas, ao mesmo tempo em que as peças têm esse caráter escultórico, elas também são extremamente funcionais e confortáveis”, explica Patricia. Para atingir esse efeito, a designer empregou, em suas criações, a madeira torneada. “É um trabalho muito cuidadoso que une a indústria e o artesanal”, conta ela.
“As coleções são apresentadas antes da temporada internacional do design, o que reforça nosso compromisso original com a integridade do nosso desenho”, pontua Paulo Bacchi, CEO Artefacto. “Quase cinco décadas depois, continuamos fiéis ao fatto a mano, associado às mais avançadas tecnologias”. Segundo Bacchi, somente a partir de processos industriais avançados -que permitem dobra, curvatura e usinagem cada vez mais sofisticadas – foi possível alcançar toda a leveza exigida pela Edition 2024. “Buscamos por formas atemporais e cosmopolitas, por trançados à mão. Poéticas na organicidade, rigorosas na qualidade e excelentes em sua autenticidade”, resume Paulo.
Presente em projetos de Antonio Citterio e Renzo Piano, Bjarke Ingels e Zaha Hadid, entre outros, este ano a marca se prepara para alçar vôos ainda mais altos. Em setembro, sob o comando de Pietro e Bruno Bacchi, terceira geração da Artefacto, a mais nova flagship da marca vai abrir suas portas na concorrida Madison Avenue, no coração de Manhattan, em Nova York. Sempre em sintonia com os novos hábitos, demandas, desejos e anseios dos consumidores mais exigentes. Mas, ainda assim, em total conexão com o mundo natural.
MOSTRA ARTEFACTO 2024
Andrea Carvalho Santos, Anna Paula Melo Arquitetura, Bethânia Filizzola, Bittar Arquitetura, Doriselma Mariotto, Izadora Ayres, Karine Espírito Santo Arquitetura e Interiores, Kerley de Melo, Mahanaim Arquitetura, Maurem Françoise, Sá|Spessatto Arquitetura, TTAD Arquitetura, William Hanna, participam desta edição da Mostra Artefacto 2024.
Andrea Carvalho Santos
Um espaço de recolhimento. Um quarto com cerca de 30m², feito sob medida para ler e dormir. Relaxar e contemplar. “Criei este ambiente tendo em mente dois personagens que me são muito especiais: Paulo Ricardo Priori e Bruna Carvalho Priori. Um casal jovem, com duas crianças lindas, Matheus e Paola, que me inspira pela força da união e da parceria entre eles”, conta Andrea. Ponto central do projeto, o setor dedicado ao repouso recebeu atenção redobrada. “A cama Nouveau, com tecido que parece abraçar a roupa de cama, foi minha primeira escolha. Depois vieram as mesas de cabeceira Ray, por serem extremamente charmosas e funcionais, e, por fim, o banco Pure, que serve de apoio ao vestir e como apoio suplementar”, explica a arquiteta. Pensando em proporcionar condições ideais para a concentração e o relaxamento, o canto de leitura recebeu a chaise longue Harrison ll e a mesa componível Niki. “O espaço foi pensado para receber um casal que valoriza muito as soluções atemporais”.
Anna Paula Melo Arquitetura
A artista plástico Américo Poteiro herdou do pai, português, os segredos da modelagem do barro. Mas foi apenas a partir da década de 1970, que suas esculturas ganharam força e personalidade. Hoje, em seu ateliê em Aparecida de Goiânia, Américo tem dedicado seu talento à pintura. E, por se sentir fortemente conectada a seu trabalho, a arquiteta Anna Paula Melo Arquitetura dedicou a ele o seu ambiente na Mostra Artefacto Goiânia. Uma grande varanda gourmet, com 52m², voltada para a convivência familiar. Com espaço de jantar adornado por pratos decorativos cheio de cor. Já na área de estar, uma grande parede em cerâmica, verde-escuro ganha destaque, servindo de pano de fundo para estantes repletas de adornos que retratam momentos de afeto em família. Sem tv, com muitos livros na estante, balanço para crianças, o Corumbau, e uma grande mesa para receber os amigos, a Berawa. Por fim, entra o módulo Zaza, que completa a composição, aliando design aprimorado e tecnologia – as tomadas para celular e abajur são um grande diferencial –, e que, segundo a arquiteta, por possuir um formato curvo, que convida ao bate-papo, é totalmente fiel à proposta do ambiente.
Bethânia Filizzola / @bethania.arq
Da mesa rica em detalhes, ao sofá que envolve a lareira e convida para a degustação de um bom vinho, tudo, nesta family room, de 55m², traz um pouco da médica nutróloga Priscila Nascimento. “Meu intuito ao projetar este ambiente foi fazer dele um tributo à elegância e à leveza. Duas características fundamentais que distinguem a minha homenageada”, conta a arquiteta Bethânia Filizzola. “Nosso espaço se volta, essencialmente, para a confraternização. Por isso, da distribuição do mobiliário à escolha das cores, tudo nele foi pensado para ser o mais integrado e convidativo possível”, explica Bethânia. Assim, de um lado fica o estar, onde a ação se desenrola em torno da lareira. Do outro, o jantar. Fazendo a transição entre os dois setores, e funcionando como ponto focal, surge a moldura Elie. Mesclar o acervo clássico da Artefacto, com as peças mais contemporâneas da coleção, foi à premissa básica que orientou a escolha do mobiliário. Daí a escolha da poltrona Times em contraponto ao sofá Illi. E da cadeira Silhouette, com a mesa de jantar Jud, demonstrando toda a versatilidade da marca.
Bittar Arquitetura
Karla e Eduardo Bittar são o que podemos chamar de irmãos de alma. Eles compartilham ideias e fontes de criação em arquitetura, bem como a admiração por determinados personagens. “Layla Monteiro uma influencer com um trabalho de peso nas redes sociais. Pensando nela, criamos nosso ambiente: um lugar onde ela pudesse se recolher, olhar para dentro e se reconectar com sua essência”, afirma Karla. “Em 55 m², procuramos criar um espaço de convivência inspirador, unindo a arte e o design para expressar a essência de nossa homenageada”, conta Eduardo, que cita, como móveis de destaque de um lado, o conjunto formado pela poltrona Nyx e o módulo Orfei. E, de outro, a mesa de jantar Versa, acompanhada das cadeiras Lille. “Por sobrevivência, estamos aprendendo a não sentir e a viver no automático. Tudo está “over”, exagerado. Somos instigados a ter uma opinião sobre o que acontece o tempo todo, a sempre ficar em estado de alerta para não sermos devorados pelo mundo que criamos”, considera Karla. “Nosso ambiente foi pensado como um refúgio possível para uma existência tão intensa”, complementa Eduardo.
Doriselma Mariotto
A arquiteta Doriselma Mariotto não admira apenas o desempenho singular do médico Pedro Torminn na sua área de atividade: a cirurgia plástica. “Acredito que atuamos dentro da mesma perspectiva. Ele na medicina, eu na arquitetura. Os dois procurando melhorar a parte do mundo que nos cabe por meio da estética”, conta ela, que, inspirada no profissional, desenvolveu este ambiente composto por estar e jantar, com 57m². Pensado como um espaço de convivência para receber a família e os amigos, o projeto prioriza, por um lado, móveis feitos para aproximar as pessoas e facilitar a conversa, como o sofá Eos, o módulo Meteora, e a poltrona Pollux. E, por outro, peças como a mesa de centro Oro, a mesa lateral Huis e a mesa lateral Nambu capazes de deixar, sempre à mão, um bom vinho ou o drink favorito. Texturas de linho, veios de madeira pronunciados, tapetes ondulados. Algumas das marcas registradas dos projetos que levam a assinatura de Doriselma, se fazem igualmente presentes. Assim como elementos diretamente ligados à natureza, como as pedras e as plantas. “Outras das afinidades entre eu e Pedro”, pontua ela.
Izadora Ayres
O ambiente atemporal criado pela arquiteta Izadora Ayres para a Mostra Artefacto Goiânia, presta homenagem à dermatologista, especializada em estética, Ana Rassi. Com uma abordagem sofisticada, o lounge, com 60m², procura refletir a expertise da profissional no universo da dermatologia estética e vai ocupar a vitrine de Goiânia. “O sofá Geta é a peça protagonista do nosso espaço. E, para compor com ele, optamos pelas mesas de centro Ginza”, conta Izadora, que, no projeto optou por tecidos em cores mais escuras, principalmente no sofá. “Além de conferir um ar de requinte à decoração, que me agrada bastante, tons mais fechados para os tecidos de revestimento são os mais indicados em peças usadas com muita frequência”, explica ela. “Penso que o que mais reflete a personalidade da Ana, no desenho do meu ambiente, são os detalhes que tendem ao clássico, como o tecido xadrez que reveste a maioria das paredes. Já as soluções mais contemporâneas, mais descompromissadas, se ligam diretamente ao meu trabalho”, considera a arquiteta, citando o sofá, com suas linhas mais retas e, sobretudo, a utilização de diferentes tecidos na confecção das almofadas.
Karine Espírito Santo Arquitetura e Interiores
A nutricionista Paulinne Corrêa inspirou a arquiteta Karine Espírito Santo na montagem deste loft, com cerca de 102m², que ela apresenta na Mostra Artefacto Goiânia. “Além de desempenhar seu trabalho com maestria, Paulinne é fiel ao seu papel de mulher, esposa e mãe”, afirma a profissional, que procurou imprimir a seu ambiente uma atmosfera calma e tranquila, bem ao gosto da sua homenageada. “Penso que o loft de uma nutricionista deve ser decorado não apenas para comunicar o seu estilo pessoal, mas também para transmitir uma atmosfera de bem estar e saúde”, afirma Karine. Daí o predomínio de tonalidades neutras e calmas, em meio a plantas de diferentes tamanhos. Já ao optar pelo buffet Greta por exemplo, a profissional pensou em uma experiência gastronômica ampliada. Além de servir de apoio à mesa, em recepções mais informais, o móvel, segundo ela, com seu desenho clean e contemporâneo, é uma verdadeira festa para os olhos. Por fim, as poltronas Times funcionam como ponto focal na área de estar enquanto, no dormitório, a cabeceira Piet ocupa o centro de todas as atenções”, conclui Karine.
Kerley de Melo
Para a arquiteta Kerley de Melo, não são necessárias mais do que poucas palavras para definir a empreendedora e influencer, Lorena Rezende, sua homenageada no projeto deste home theater, com 54m², que ela projetou para a Mostra Artefacto Goiânia. “Lorena, além de minha cliente, é uma profissional que admiro. Mas acima de tudo, é uma pessoa feliz, descolada e linda. E foi essa sensação que procurei transmitir neste ambiente, decorado sem excessos”, conta ela. “Meu home é espaçoso, arejado. E, na hora de escolher o mobiliário, procurei responder o mais fielmente possível a essa condição, com amplitude e conforto”, afirma a arquiteta, citando móveis estofados como o sofá São Paulo, a poltrona Haulover e Nouvelle, além dos puffs Mentha e Renzo, definidos por ela, como peças chaves na composição. Por fim, para sugerir calor e acolhimento, Kerley lançou mão de um esquema neutro de cores nas paredes e piso, com base em tons pastel, em contraste com tonalidades mais quentes, trazidas por matérias-primas naturais como a madeira freijó e o couro Atlanta Cognac, presentes nos tecidos de revestimento.
Mahanaim Arquitetura
A influencer Paula Guimarães Pena é a personalidade homenageada pelas arquitetas Ana Maria Miller, Tainá Tôrres e Elisa Tôrres, do escritório goiano Mahanaim Arquitetura, na montagem desta suíte de casal, com cerca de 27m². “Nós identificamos com o estilo contemporâneo da Paula e com ela dividimos a mesma linha de pensamento, que preza pela família e pela atenção à qualidade de vida em casa”, afirma Tainá. “Nosso principal objetivo foi criar um ambiente acolhedor, por meio de móveis com curvas acentuadas e com revestimentos agradáveis ao toque, como a cabeceira Harrison”, conta Ana Maria. “Também nos preocupamos em montar um espaço de bate-papo dentro da suíte, e, para isso, escolhemos o sofá Direc, que ganhou um tecido mesclado, e a poltrona Pol, com acabamento off white”, complementa Elisa. “Vemos muito a casa como um espaço para se cultivar relações. O olho no olho, as memórias sendo criadas. Então, penso que este é um quarto que qualquer um de nós teríamos”, considera Tainá. “Além disso, Paula é apaixonada por design e decoração. Portanto, nada melhor do que contar com o mobiliário Artefacto”, conclui ela.
Maurem Françoise
Adriane Höhl desenvolveu uma sólida carreira nas áreas financeira, organizacional e de estratégia em empresas de sua família. “Por sermos grandes amigas, a personagem e eu, existe uma grande identificação entre nós. A mesma forma de olhar e de sentir. A mesma sobriedade”, conta a arquiteta Maurem Françoise, que dedicou à empresária o projeto de seu ambiente na Mostra Artefacto Goiânia. Um home cinema de grandes dimensões, cerca de 50m², capaz de possibilitar uma experiência, de fato, confortável e prazerosa a seus ocupantes. “Busquei soluções capazes não apenas de atender às exigências técnicas, próprias do ambiente. Mas, também levei em conta o conteúdo emocional relacionado a projetos deste tipo”, explica a arquiteta, citando a iluminação pontual e, sobretudo, o mobiliário. “Ao optar por peças como o módulo Pluma, os puffs Annecy e Glam, e ainda o banco Hara, procurei atentar não apenas para o desempenho ergonômico de cada peça. Mas também para à capacidade de cada produto de surpreender. De abraçar o corpo, de encantar o olhar”, conclui Mauren.
Sá|Spessatto Arquitetura
Elas fazem da vida uma permanente celebração. Com seus projetos de festas, as goianienses. Liliane, Cristal e Tana Lobo levam arte, sabor e alegria à comemorações dos mais variados tipos. “Resolvemos dedicar nosso ambiente a elas, nossas três queridas amigas. Na Sala das Lobas, é possível desfrutar o mesmo nível de elegância que elas imprimem aos eventos que realizam”, considera a arquiteta Náira Sá. “Com 90m², nosso lounge contempla estar e jantar. Trata-se de um espaço feito para instigar boas conversas, no qual os visitantes podem desfrutar de uma atmosfera harmoniosa, em meio à natureza, ao design e à arte”, explica sua sócia, a também arquiteta, Andreia Spessatto, para quem a beleza do design de interiores está na capacidade de criar sensações de prazer, segurança e conforto. “Também destacamos o mobiliário curvilíneo, peças como o módulo Opus e as poltronas Mentha e Calisto, cujas linhas sinuosas não apenas remetem à organicidade presente na natureza, mas também proporcionam um dinamismo que tem tudo a ver com o perfil de nossas homenageadas” pontua Náira.
TTAD Arquitetura
As histórias de infância da empresária goiana Lucilene de Padua Dutra inspiraram os arquitetos Tati Tavares e Alex Dalcin na montagem desta varanda, de 24m². “Cada elemento foi meticulosamente selecionado para contar uma história única, e ainda ecoar os nossos valores enquanto escritório de arquitetura” salienta Tati. “Ao dispor os móveis, procuramos oferecer uma ampla variedade de arranjos, explorando toda a versatilidade e a beleza de peças como o sofá See, em versão outdoor, o banco See e ainda as poltronas Crandon e Phante”, explica Alex. “Já a repetição de alguns deles, segundo os profissionais, foi planejada para evidenciar o requinte de acabamento de algumas peças”, complementa Tati. Além disso, a dupla realizou no ambiente um refinado trabalho de reaproveitamento de mármores descartados de outras mostras. “Reinventar materiais que de outra forma seriam relegados ao esquecimento é uma afirmação eloquente dos nossos valores. Para nós, este espaço transcende o mero conceito de funcionalidade, assumindo uma aura conceitual que serve como palco ideal para o mobiliário autoral da Artefacto.
William Hanna
A elegância genuína e o refinamento e estética da esteticista Bel Lasmar inspiraram o arquiteto William Hanna na montagem deste dormitório, com cerca de 28m². “Essas características refletem se tanto na persona dela, quanto no seu trabalho. Faltava apenas traduzir tudo isso na forma de um ambiente”, afirma Hanna. Escolhidos em função da sua praticidade, mas igualmente de seu potencial estético, o mobiliário Artefacto colabora, efetivamente, para a sensação de calma e serenidade que emana da composição. “Desde a majestosa cabeceira tramada Talalla, que imprime um dado de sofisticação ao espaço, até a escrivaninha Ginza, extremamente funcional, mas não menos elegante”, sintetiza o arquiteto. Tendo como base uma paleta de cores neutras, aqui e ali pontuada por detalhes em dourado, e, com vistas a proporcionar uma sensação tátil ampliada, tecidos como o bouclé e o linho foram selecionados para revestir os móveis e acessórios, oferecendo um toque agradável e convidativo. “Por meio destes materiais, busquei criar uma experiência sensorial expandida, capaz de envolver a visão, mas também o tato”, diz.
