O útero, matriz da vida, é um dos símbolos mais potentes da feminilidade. Mais do que um órgão biológico, ele carrega uma dimensão poética: o lugar onde tudo começa, onde pulsa a força ancestral da criação e da continuidade. Na arte, emerge como metáfora de potência e resistência, revelando ciclos, transformações e a capacidade de gerar, acolher e renascer.
É nesse diálogo entre biologia, memória e expressão que nasce a coleção Úteros, criada pela ceramista e arquiteta Gisela Pedroso. A instalação de parede é composta por peças moldadas em cerâmica e queimadas em forno de alta temperatura, resultado de um processo criativo profundamente intuitivo. O barro e o fogo se transformam, assim, em poesia visual.
A organicidade, a fluidez e o movimento cíclico feminino são traduzidos em formas e cores diversas, que refletem a pluralidade das experiências da mulher. Mais do que objetos estéticos, cada peça carrega uma narrativa própria, simbolizando presença, resistência e identidade. O conjunto da obra revela a dualidade entre delicadeza e força, fragilidade e poder, instaurando no espaço uma atmosfera de vida em constante movimento.
Inspirada pela ancestralidade da cerâmica e pela beleza das formas e cores da natureza, Gisela Pedroso desenvolve um trabalho que mescla tradição e contemporaneidade. Seu fazer artístico nasce do barro e da memória, transformando matéria em experiências sensíveis capazes de tocar o olhar e a emoção. Com Úteros, a artista reafirma sua investigação sobre a potência do feminino, celebrando a força criadora que conecta mulheres em sua pluralidade.
Sobre Gisela Pedroso
Ceramista e arquiteta há mais de 20 anos, a paulistana Gisela Pedroso dedica sua trajetória à conexão entre arte, natureza e cidade. Idealizadora do Sarau Atelier-Escola, localizado no Centro Histórico de Itu, Gisela é especialista em cerâmica e pintura que unem técnica, expressão artística e olhar sensível para o belo. Sua produção e seu trabalho buscam valorizar as formas orgânicas e as cores da natureza, aproximando-as da vida urbana e estimulando novas experiências estéticas e criativas.
